天下没有不散的筵席，这一天终于来了。
昨晚，《乐队的夏天》播出收官之战，朴树开场献唱一首《No Fear In My Heart》唤起全场动人气氛，唱完后他说：“到点儿了，我得回家睡觉了。”那是录制当晚的23:55。回家的路上，朴树给张亚东发微信：你把小乐（盘尼西林乐队主唱）的微信推给我，他特别棒，让他找我来玩。
大张伟和刺猬乐队的石璐、子健合作歌曲《傻了吧》，里面他弹了一段吉他 Solo ，这段 Solo 用的是1999年花儿乐队第一张专辑《幸福的旁边》里《放学啦》的 Solo 。
最终，新裤子乐队夺冠，痛仰乐队和刺猬乐队分列第二名和第三名，Click#15和盘尼西林乐队获得第四名和第五名。其实，比赛上一期就已经完结了，按照节目的规则，选出2019年《乐队的夏天》年度Hot 5乐队，上一期就是7进5的比赛，九连真人和旅行团惜败，但马东没有公布结果，算是留一个悬念。
比赛进行到现在，结果和名次已经不重要了，粉丝和乐迷朋友的那一股热烈劲儿还没有消散。天下没有不散的筵席，最后一期节目是对这个夏天的告别，也是对乐队和乐迷的交代。
最后一期，让人惊喜的是面孔又回来了。有30年历史的面孔乐队经过这个夏天，收获了众多90后粉丝，让很多90后甚至00后又看到了传统摇滚的面貌。
很多人还记得第一期节目，当面孔乐队的《梦》在《乐队的夏天》舞台上响起，大家看到花白短发的贝斯手欧洋时，会怀念那个中国摇滚乐的黄金时代——成立于1989年的面孔乐队是国内最早的一批摇滚乐队，欧洋曾经登上过1994年香港红磡那场声势浩大的演唱会，当时他只有23岁。
就像三哥欧洋所讲的， 作品最重要的还是真诚，每个人上去都拿出自己最好的状态呈现出来，这就足够了。在娱乐至死的当下，我们在情感表达中真实的东西太少了，很多音乐无病呻吟或者为赋新词强说愁。所以，九连真人乐队真实的演唱了一些家乡客家人的生活故事，斯斯与帆乐队演唱了一个湖南的民间歌谣，表达的都是非常普通的生活故事，但是却足够打动人了。
这也是为什么节目播出三个月，能够在没有悬念和牵动人心的排名，也没有标签化的态度，乐队们只是按部就班轮流演表演，按打分淘汰，朴素而低调的演出，却为节目带来了越来越高流量的原因。
节目开播到现在，大家会感怀老牌乐队面孔、痛仰、新裤子的“老骥伏枥，壮心不已”，会沉醉于中生代乐队刺猬、海龟先生诗意的歌词和旋律，也会为九连真人、盘尼西林、Click#15这些新乐队的横空出世而倍感惊喜。正如刺猬乐队的《火车驶向云外，梦安魂于九霄》的歌词： 一代人终将老去，但总有人正年轻。
新裤子乐队主唱彭磊有才，也喜欢“胡说八道”，昨晚的节目，他抓住最后的机会狠狠吐槽摩登天空的老板沈黎晖，还不忘“插刀”大张伟是个“大傻子”。
但他也说大实话，概括了节目为何会“出圈”：
我们开始觉得这个节目特别差，这些乐队基本上平均岁数都35以上，你让他们这些中年人来干什么？ 来丢人吗？ 我开始是这个意思。但是后来发现，有好多都是新的血液，然后有好多新的风格出现，以为乐队已经断了香火了，没想到还是这么强。 所以我觉得这个节目很了不起，可以带乐队走向未来，然后未来可能会是独立音乐的黄金时代。
出现在《乐队的夏天》中的31支乐队，大多因为理想而坚守到了今天，所以歌曲有力量，人物有故事。 总有那么一小撮人，为理想不退。
新裤子，不退。拍动画片、拍电影、搞网络歌曲、玩机器人，遭遇了中年危机的彭磊们，在不惑的年纪迸发出了更为惊人的创作能力，是当之无愧的王者。
痛仰，不退。窘迫的树村没能阻碍他们发光。他们不停在路上演出，打磨成了当今中国摇滚乐首屈一指的乐队。
面孔，不退。成立30年，乐手成员换了一茬又一茬，依然活跃在摇滚乐舞台上用灿烂的高音征服乐迷。
Click#15，不退。拥有中国综合实力最好的Funk主唱和最牛的键盘手，却只有观众寥寥的舞台。曾经一个月赚不到1000块钱，窘迫到几块钱的排练费都不得不斤斤计较。两次复活，终成五强。
九连真人，不退。不被家人理解，难以请假。所处的小镇几乎与摇滚绝缘。只能在田里、山上给乡亲们演出，他们成为了节目最大的黑马。
旅行团，不退。从广西一路杀到北京，伪装成快递去唱片公司毛遂自荐。破圈演出遭遇非议。总不是最耀眼的，却是越努力越幸运的那支。
相信很多年后，大家还能记住这些可爱的乐队的很多梗。曼城朴树、彭磊的100万粉丝、子健摔琴、旅行团的最佳模仿，这些都成为这个夏天很多人心照不宣的段子和笑料。
作为《乐队的夏天》主持人以及制作方米未传媒的掌舵人，马东曾表示，不敢说给乐队们带来夏天，但 希望通过节目让他们的境遇“回暖”，因为他们在“三九天”里冻太久了。在这个夏天，一批好乐队的命运因为这档节目而扭转，从上节目前乏人问津到上节目后演出门票一票难求。
以综艺节目这盏“探照灯”，去发现好乐队，不得不说是一种无奈的选择。中国当前的乐队为数众多，但生存状况堪忧。《乐队的夏天》里乐队的“穷”随处可见——不管是借钱买新琴的刺猬乐队主唱子健，还是打车费能省则省的Click#15乐队键盘手杨策，生活的窘迫没能阻止他们追寻梦想的脚步。
一方面乐队抵触娱乐工业，另一方面乐队也的确需要借助娱乐节目加大曝光量，所以这一点很矛盾。商业和艺术一直以来无论是放在哪个行业，都很难平衡，稍微用力过猛就会掉入深渊，要么彻底的流俗无趣，要么坚持自我生存不下去。
参加节目前，刺猬乐队已经处在了解散的边缘。子建是辞职后来参加节目的，原本计划录完节目后继续找工作，没想到这一次刺猬真的是扎到了所有人的心，子建说他可以不用找工作了，演出多了就能养活自己。
因为综艺节目火起来的乐队无疑是幸运的，但指望乐队综艺改变乐队生存状态，是不现实的。关键的问题是， 乐队综艺带来的热度能否为独立乐队演出机制的完善赢得时间。演出行业作为传统行业，其发展一直较为落后，存在商业模式落后、数据化能力不足、缺乏技术支撑、二级市场混乱等诸多问题。因此虽然乐队看似红火，但实际上的盈利空间并不像外界想的那么乐观。从这个意义上说，乐队的夏天是遥远的乌托邦式的存在，由冬入春的过程，就会极其漫长。
可以确定的一点是，明年《乐队的夏天》第二季很快又会和大家见面，到时候我们都长了一岁。很多人期待新裤子乐队能在节目里唱《最后的乐队》，这首歌是彭磊上节目前内心真实的写照，但等到最后一期播完也没出现这首哀伤的歌， 希望永远没有最后的乐队，音乐会一直响起。
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再见，《乐队的夏天》！
来源：北京日报客户端 艺绽
作者、编辑：徐颢哲
监制：贾薇
流程编辑：孙佳星
去年，《乐队的夏天》第一季横空出世，节目真实的展现了中国乐队的生存状态与窘境，将这些个性突出的音乐人鲜活的呈现在荧幕上。他们带给观众的音乐作品同样真实有力量，丰沛的情感直击人的内心，许多乐迷在看节目的同时被感动的潸然泪下。而节目组采用一种几乎不炒作、不营销的“佛系”态度，让这个综艺节目变得更加有魅力，豆瓣评分也高达8.8分。
《乐夏》1九连真人乐队
然而近期上线的《乐夏》2，截至到目前已播出九期，口碑却一路暴跌，豆瓣评分低至7.7分。相较于第一季的成功，这样的反差让人疑惑，《乐夏》2到底出现了什么问题？是乐队阵容不如第一季？还是音乐本身不够成熟？亦或者是节目组的策略失误？
《乐夏》2评分惨淡
在笔者看来，第二季的乐队阵容相较于第一季整体实力更均衡，音乐作品的完成度与深度也更加突出。像重塑雕像的权利、野孩子、声音玩具等乐队都是成立十几年二十多年的乐队，他们的作品在独立乐迷圈早就已经口耳相传、津津乐道。
既然问题不在乐队身上，那么《乐夏》2失败原因是什么呢？
野孩子乐队
一、节目组观众定位失误
《乐队的夏天》第一季成功吸引了基数庞大的一批几乎不听摇滚乐的路人粉，这也使得节目拥有了更大的流量。于是，显而易见地我们可以看到《乐夏》2的制作是优先考虑到了这批粉丝，节目组开始套用传统音乐类综艺节目的特点，将镜头更多放在所谓的“故事”身上来博人眼球，前期采访与台上的访问千篇一律，很难不让人觉得乏味。其实，《乐夏》1之所以取得成功，就是因为节目的真实与随意，不刻意地去营造冲突，给予乐队最大的尊重让他们展示自己的音乐与个性，这才是这档节目最大的魅力。
新裤子乐队
二、照搬第一季模式套路
这一点首先体现在对参演乐队的定位上，由于第一季刺猬、斯斯与帆、九连真人这些相对小众的乐队吸粉无数，尝到甜头的节目组些许刻意的套用这些乐队的“成功模板”，最显著的就是希望把福禄寿乐队打造成第二个斯斯与帆。但同样是全女生组合，福禄寿的年龄、经验、以及音乐风格显然都不适合“装嫩”，科班出身的她们所表演的音乐作品与观众有一定的距离感，这也许就是观众反应不强烈的原因。
更令人费解的是赛制的照搬，而且所选的曲目、助演嘉宾都是节目组安排好的。这样的做法相较于第一季限制了乐队创作的自由度，也就降低了节目的风险和精彩程度。
福禄寿乐队
三、乐队过于拘束
《乐夏》第一季可以说是冒着风险来做的，因为乐队文化在中国尚属于小众文化的范畴，参演的乐队也是抱着玩的心态来比赛，功利心没有那么重。这也使得乐队的表现和创作更放松、自由，展示出来的个性也很立体真实。由于上一季的成功，使本季参演的乐队很难不眼红，极大的流量关注度让他们在镜头前很难表现出真实的自我，都在尽可能遮掩自己的缺点与不足，每个人脸上似乎都写着“我想红”三个大字。这也显得他们局促不安，很难展现出自己的个性。
当然，本季极具特色的乐队也有几只，例如临场改歌的五条人、退赛的野孩子等。他们有一个共同的特点，就是不在乎输赢。换而言之，他们对名利不太看重，但这种做法却让他们获得极高的关注度，是否也是对节目组的一个讽刺。
五条人乐队